Содержание
Современный художник Ким Хонрок
Ким Хонрок — корейский современный художник, который начал с живописи и расширил свою практику, обратившись к перформансу, фотографии, видео и инсталляции.
Он родился в 1985 году. Окончив старшую школу Хвимун, в 2005 году поступил на факультет живописи Колледжа изящных искусств Университета Хонгик, где изучал живопись.
Во время учебы в университете он открыл собственную студию и продолжал работать как в университете, так и за его пределами. Общаясь с фотографами, видеографами, моделями, актерами и людьми из других областей, он знакомился с различными методами работы и точками зрения. В ходе этого общения его заинтересовало, как одно и то же событие может интерпретироваться по-разному в зависимости от положения и опыта наблюдателя.
Между фактом и восприятием
После военной службы Ким Хонрок вернулся в университет. Еще будучи студентом, в 2008 году он начал развивать работы под общим названием «Ключ к восстановлению подлинности» и приступил к художественной деятельности. Вместо того чтобы выдвигать на первый план эмоции или выводы автора, он представлял обстоятельства, в которых существуют люди, события и действия, оставляя зрителю пространство для собственного размышления.
«Объективное выражение» здесь не означает устранения авторской позиции или ценностной направленности произведения. Выбор предмета и построение ситуации включают суждение художника. Объективность, к которой стремился Ким Хонрок, скорее означает сокращение эмоциональной постановки и прямых пояснений, чтобы сначала представить зрителю предмет и ситуацию.
Ключ к восстановлению подлинности: Чистка зубов
Начатая в 2008 году работа «Ключ к восстановлению подлинности: Чистка зубов» объединяет перформанс и фотографию: привычное действие, которое ежедневно повторяют многие люди, помещается в ситуации с разными участниками и в разных местах.
Обычно чистка зубов — гигиеническая процедура, совершаемая в частном пространстве. Художник перенес это действие к произведению искусства, в учебную мастерскую во время занятия по рисунку обнаженной натуры и в кинотеатр. Однако смысл работы не исчерпывается демонстрацией привычного действия в непривычном месте. В одном кадре чистка зубов становится действием, которое побуждает заново рассмотреть отношения между художником и произведением, студентом и субъектом творчества, искусством и индустрией.
Ключ к восстановлению подлинности: Чхве Чонсик
Ключ к восстановлению подлинности: Чхве Чонсик / Лямбда-печать, 2008, Ким Хонрок
Два человека чистят зубы перед произведением художника Чхве Чонсика. Вместо изображения зрителей, созерцающих искусство, работа помещает в один кадр произведение и повседневное телесное действие, которое Чхве Чонсик совершает перед собственной работой. Тем самым она предлагает заново рассмотреть отношения, возникающие между автором и созданным им произведением.
Ключ к восстановлению подлинности: Класс рисунка обнаженной натуры
Ключ к восстановлению подлинности: Класс рисунка обнаженной натуры / Лямбда-печать, 2008, Ким Хонрок
Этот перформанс состоялся во время занятия по рисунку обнаженной натуры. На уроке, посвященном наблюдению и изображению человеческого тела, художник самостоятельно выбрал действие чистки зубов и превратил его в произведение.
В одной сцене совмещаются позиции студента и художника. Даже в процессе обучения проявляется самостоятельный субъект творчества, который замышляет и осуществляет работу по собственному решению. Работа не ограничивает студента ролью будущего художника, а видит в нем автора, который уже самостоятельно создает и исполняет произведения.
Ключ к восстановлению подлинности: Megabox
Ключ к восстановлению подлинности: Megabox / Лямбда-печать, 2008, Ким Хонрок
Несколько человек стоят и вместе чистят зубы в кинотеатре Megabox в COEX. Участвовать предложили не только людям, заранее пришедшим на съемку, но и случайным прохожим поблизости; некоторые из них тут же присоединились к чистке зубов и съемке произведения.
Кино встречается со зрителем через индустриальную систему производства, распространения и показа. Изобразительное искусство также взаимодействует с обществом через структуры создания, экспонирования, распространения и торговли.
Эта работа помещает в один кадр общую черту кино и изобразительного искусства: оба являются художественными формами и одновременно существуют в коммерческих условиях. Она предлагает заново рассмотреть различие в восприятии и отношении, при котором индустриальная природа кино принимается как нечто естественное, а изобразительное искусство видится исключительно как чистая область, отделенная от рынка.
В этих трех работах чистка зубов становится средством переноса повседневного действия в непривычное место и действием, которое вновь ставит под вопрос границы между художником и произведением, студентом и субъектом творчества, искусством и индустрией.
Ключ к восстановлению подлинности: Хон Сокчхон
Ключ к восстановлению подлинности: Хон Сокчхон
Ключ к восстановлению подлинности: Хон Сокчхон / Лямбда-печать, 2011, 120 × 120 см, Ким Хонрок
После того как в 2000 году Хон Сокчхон публично сообщил о своей сексуальной идентичности, он один за другим покинул телепрограммы, в которых участвовал. Спустя значительное время взгляд общества и медиа изменился, и он вернулся на телевидение, вновь начав активно работать. Ким Хонрок создал это произведение вместе с ним в 2011 году.
Работа предлагает не оценивать личные изменения Хон Сокчхона, а проследить, как менялся взгляд общества и медиа на него. Она не сводит его идентичность к единственному объяснению, а делает предметом произведения изменения в том, как его воспринимают.
Расширение средств выражения за пределы живописи
Холст, масло, 120 × 120 см, 2010, Ким Хонрок
Расширяя диапазон выразительных средств за счет фотографии, перформанса и инсталляции, Ким Хонрок продолжал заниматься живописью. Он не отказался от нее ради других медиа, а выбирал средство в зависимости от предмета и метода конкретной работы.
Яичная темпера на деревянной панели, 2004, работа из портфолио для поступления в Университет Хонгик, Ким Хонрок
Холст, масло, 2007, автопортрет, Ким Хонрок
Работа яичной темперой 2004 года, автопортрет 2007 года и масляная живопись 2010 года показывают, что практика Ким Хонрока началась с живописи. Последующие работы в фотографии, перформансе, видео и инсталляции можно рассматривать скорее как расширение способов выражения, чем как результат разрыва с живописью.
Первая персональная выставка
Ключ к восстановлению подлинности: Буссо, Рауль
«Ключ к восстановлению подлинности: Буссо, Рауль», инсталляция, перформанс, видео, фотография и текст, пятидневный перформанс, выставочное пространство было открыто круглосуточно, 2013, Ким Хонрок
«Ключ к восстановлению подлинности: Буссо, Рауль» — первая персональная выставка Ким Хонрока, посвященная опыту семьи Буссо, которая в 1993 году покинула Кубу на плоту и направилась в Соединенные Штаты. Она открылась 25 марта 2013 года, через двадцать лет после начала плавания, и продолжалась до 31 марта.
В плавании участвовали двое детей — четырёх и пяти лет; Раулю Буссо-младшему тогда было пять. По воспоминаниям семьи, Рауль Буссо и его спутники, скрываясь от наблюдения кубинской береговой охраны, подготовили плот в мангровом лесу и ночью вышли в море.
Рауль Буссо-младший помнил, как в холодном море они прижимались друг к другу, чтобы согреться, и как он надеялся, что в Соединённых Штатах сможет смотреть мультфильмы без перебоев с электричеством. Семья попала в шторм, сбилась с курса и дрейфовала пять дней. Сначала её обнаружило рыболовное судно, после чего людей спасла Береговая охрана США.
Ким Хонрок встретился с Раулем Буссо-младшим и записал интервью об опыте его семьи. В 2013 году, двадцать лет спустя, он изготовил плот того же размера и формы из железа, алюминия, велосипедных колес и весел и установил его в выставочном пространстве.
Художник и уже взрослый Рауль-младший пять дней ели, спали и жили на плоту. Для перформанса использовались Spam, шоколад и вода — продукты, выбранные с учетом запасов, которые семья подготовила для плавания. На протяжении всего перформанса выставочное пространство оставалось открытым 24 часа в сутки.
Зритель в этой работе не оставался сторонним наблюдателем завершенного результата. Посетители могли подойти к месту, где жили художник и Рауль-младший, услышать их рассказ и поговорить с ними; эти встречи также становились частью перформанса.
Видео, снятое Береговой охраной США / Флорида, США / 6 минут 50 секунд / 1993
На выставке также было представлено видео, запечатлевшее плавание и спасение в 1993 году. Когда документ прошлого и перформанс, осуществленный 20 лет спустя, оказываются в одном пространстве, зритель одновременно видит отношения между реальным опытом, памятью и воспроизведением.
Выставка сопоставила разрыв между Соединенными Штатами с либеральной системой и Кубой с социалистической системой с отношениями между Республикой Корея и Северной Кореей. В одном произведении были сравнены различия систем в разные времена и в разных местах.
Ровно через 20 лет, в 2013 году, художник вновь представил в выставочном пространстве Республики Корея историю семьи Буссо, которая в 1993 году покинула социалистическую Кубу и направилась в либеральные Соединенные Штаты. Отношения между Соединенными Штатами и Кубой заново прочитывались через отношения между Республикой Корея и Северной Кореей, и ценности и символы двух разных времен и мест пересекались.
Плавание семьи Буссо предстает не просто как локальный миграционный опыт, а как событие, в котором семья выбрала направление собственной жизни между двумя различными системами. Их опыт открывает современному зрителю ценность и значимость либерализма, гарантирующего человеку свободу выбора и передвижения.
Рауль Буссо-младший и художник Ким Хонрок сидят на плоту во время перформанса. За ними виден текст, документирующий плавание семьи Буссо.
Выставочное пространство, в котором вместе размещены плот, фотопортреты и видео с интервью.
Общий вид выставки, где инсталляция с плотом и видео, документирующее плавание и спасение 1993 года, размещены друг напротив друга.
Стена выставочного зала с фотопортретами семьи Буссо и людей, совершивших плавание вместе с ними.
Стена выставочного зала с текстом, документирующим ход плавания семьи Буссо.
Перформанс не был попыткой буквально воспроизвести опыт двадцатилетней давности. Через ограничения пространства, времени и питания работа стремилась приблизиться к памяти семьи и поделиться с современными зрителями смыслом выбора в пользу свободы.
По воспоминаниям семьи Буссо, первой едой после прибытия в Соединенные Штаты в 1993 году была еда из McDonald’s. Опираясь на эту память, Ким Хонрок и Рауль Буссо-младший ели еду из McDonald’s на плоту в последний день перформанса 2013 года. Этот опыт привел ко второй персональной выставке Ким Хонрока «Ключ к восстановлению подлинности: McDonald’s», состоявшейся в том же году.
Ким Хонрок и Рауль Буссо-младший едят еду из McDonald’s на плоту в последний день перформанса, 30 марта 2013 года
Вторая персональная выставка
Ключ к восстановлению подлинности: McDonald’s
«Ключ к восстановлению подлинности: McDonald’s», алмазная пыль на обёртке от гамбургера, 2013, Ким Хонрок
«Ключ к восстановлению подлинности: McDonald’s» — вторая персональная выставка, состоявшаяся в 2013 году. Ким Хонрок нанес алмазную пыль на обертки от гамбургеров McDonald’s, собранные в разных городах.
Для семьи Буссо McDonald’s запомнился как первая еда после прибытия в Соединенные Штаты; в произведении он предстает конкретным опытом первой встречи с либеральным и капиталистическим обществом. Для других зрителей это может быть обычная еда или знакомый международный бренд. Работа показывает, что один и тот же предмет способен приобретать разные смыслы и ценности в зависимости от личного опыта, места и эпохи.
На массово изготовленные обёртки, выбрасываемые после использования, Ким Хонрок нанёс алмазную пыль — материал с высокой ценой и обменной стоимостью на капиталистическом рынке. Использованная в работах алмазная пыль представляет собой не порошок, а очень мелкие природные алмазы с гранями, способными отражать свет.
Выбрасываемый потребительский продукт и драгоценный камень соприкасаются на одной плоскости. След повседневного потребления, ставшего для семьи началом знакомства с капитализмом, соединяется с предметом, в котором сосредоточена высокая рыночная стоимость. Не обозначая капитализм прямо словами или лозунгами, отношения двух материалов в сжатом виде раскрывают широкий диапазон формирующихся в нем ценностей.
Ключ к восстановлению подлинности: Чикаго, США / алмазная пыль на обертке от гамбургера, 2013 / Ким Хонрок
Ключ к восстановлению подлинности: Хошимин, Вьетнам / алмазная пыль на обертке от гамбургера, 2013 / Ким Хонрок
Ключ к восстановлению подлинности: Буэнос-Айрес, Аргентина / алмазная пыль на обертке от гамбургера, 2013 / Ким Хонрок
Согласно выставочным материалам того времени, с помощью многих людей художник собрал обертки McDonald’s из 20 стран. Каждое произведение получило название города и страны, где была собрана обертка. Так серия объединила следы производства, распространения и потребления одного глобального бренда в разных регионах.
Согласно записям художника, ради сбора оберток он обращался за содействием, в частности, в посольства Республики Корея в разных странах. Чхве Сивон рассказал зарубежным поклонникам о сборе оберток, а находившиеся за границей люди также участвовали в поиске материалов.
Художник записал, что при сборе оберток из некоторых регионов ему отвечали, что ресторанов McDonald’s там нет. Таким образом, серия включает и сведения о том, что присутствие McDonald’s в то время различалось по регионам.
В этой серии McDonald’s — одновременно первая еда, которую семья Буссо попробовала в Соединенных Штатах, и предмет, позволивший конкретно ощутить капитализм через повседневное потребление и глобальные производство и распространение. Сопоставляя выбрасываемый после использования предмет массового потребления с драгоценным камнем, действительно обладающим высокой ценой и обменной стоимостью, работа показывает, как внутри капитализма формируются и обмениваются разные ценности.
Процесс, в котором предназначенная для выбрасывания обертка соединяется с алмазной пылью, превращается в произведение искусства и обретает новую ценность, связан с функционированием капитализма, где ценность создается и расширяется через производство, распространение, обмен и творчество. Через опыт капитализма, с которым семья Буссо столкнулась после прибытия в Соединенные Штаты, работа вновь рассматривает личный выбор, возможности и потенциал создания ценности.
Некоторые работы серии были представлены на LA Art Show, состоявшейся в 2014 году в Конференц-центре Лос-Анджелеса.
Третья персональная выставка
Ключ к восстановлению подлинности: Военная сексуальная рабыня
Ключ к восстановлению подлинности: Военная сексуальная рабыня / видео и инсталляция, 2015 / Ким Хонрок
«Ключ к восстановлению подлинности: Военная сексуальная рабыня» — третья персональная выставка, проходившая с 23 июля по 23 августа 2015 года.
Вместо широко употребляемого выражения «женщины для утешения японской армии» художник использовал в названии выставки слова «военная», «сексуальная» и «рабыня». Так он стремился более прямо обозначить характер войны и институционализированного сексуального насилия, которым посвящена выставка.
Выставка зафиксировала в видео, фотографии и инсталляции образы пяти пострадавших от системы «женщин для утешения» японской армии, которые были живы при создании работы в 2015 году: Пак Оксон, Ли Оксон, Ким Сунок, Ким Кунджа и Кан Ильчхуль.
Три персональные выставки складываются в последовательное исследование того, как разные общественные системы и исторические процессы воздействуют на жизнь человека. Первая через выбор и перемещение одной семьи раскрывала ценность и значимость либерализма; вторая через соединение разных предметов рассматривала ценности, формирующиеся внутри капитализма, и их смысл. Третья запечатлела последствия империализма для человеческой жизни через лица и взгляды пяти женщин.
Ключ к восстановлению подлинности: Пак Оксон
Фотография, 2015 / Ким Хонрок
Ключ к восстановлению подлинности: Ли Оксон
Фотография, 2015 / Ким Хонрок
Работа представляет собой проекцию видео пяти женщин на белый хлопковый экран размером 3 × 2 м.
В видео пять женщин не воспроизводят пережитое насилие и не произносят специально подготовленный текст. Они сидят на стуле и смотрят в камеру, сводя к минимуму жесты, которые могли бы задавать определенную эмоцию. Зритель оказывается на уровне глаз изображения, спроецированного почти в натуральную величину.
Согласно рабочим записям художника, некоторые из пяти женщин во время съемки спрашивали, предназначена ли она для журналистского материала или для посмертного портрета. Узнав, что съемка ведется для произведения искусства, некоторые из них поправили волосы или переоделись, прежде чем сесть перед камерой.
Эта форма связана со стремлением зафиксировать их не как воплощение одной эмоции или «типичный образ жертвы», а как отдельных людей, носящих имена Пак Оксон, Ли Оксон, Ким Сунок, Ким Кунджа и Кан Ильчхуль.
Ключ к восстановлению подлинности: Кан Ильчхуль
Фотография, 2015 / Ким Хонрок
Зритель встречается взглядом с покойной Ким Кунджей в видео
В выставочном пространстве также был установлен стул, использовавшийся при съемке пяти женщин. Стул в видео и реальный стул располагались друг напротив друга, связывая время съемки со временем выставки.
Зритель мог сесть на этот стул и встретиться взглядом с человеком в видео на уровне его глаз. Стул становился посредником, соединяющим пять участниц съемки с современными зрителями и позволяющим им оказаться лицом к лицу друг с другом.
Ким Кунджа родилась в 1926 году в Пхёнчхане, провинция Канвондо. В 1942 году ее насильно отправили на станцию «утешения» японской армии в Хуньчуне, провинция Цзилинь, Китай. Около трех лет, до освобождения, она подвергалась насилию, после чего вернулась в Корею.
В 2007 году она свидетельствовала о пережитом насилии на слушаниях, проводившихся в рамках работы Комитета по иностранным делам Палаты представителей США. В 2000 и 2006 годах она пожертвовала фонду The Beautiful Foundation по 50 миллионов вон, в общей сложности 100 миллионов вон, положив начало «Фонду бабушки Ким Кунджа». Благодаря дополнительным пожертвованиям граждан к июлю 2017 года фонд помог с оплатой обучения примерно 250 студентам университетов, покинувшим учреждения опеки над детьми.
За свидетельскую и благотворительную деятельность в 2014 году Ким Кунджа была награждена орденом «За гражданские заслуги» степени «Камелия». В произведении 2015 года она также запечатлена с этой наградой.
Ким Кунджа скончалась 23 июля 2017 года.
После создания произведения Ким Сунок скончалась 5 декабря 2018 года, Пак Оксон — 7 сентября 2024 года, а Кан Ильчхуль — 28 марта 2026 года.
Ключ к восстановлению подлинности: Ким Кунджа
Фотография, 2015 / Ким Хонрок
Эта работа не сводит историю пострадавших от системы «женщин для утешения» японской армии к одному объяснению или чувству. Она помещает перед современным зрителем имена, лица и взгляды пяти женщин и предлагает увидеть последствия, которые империализм и война оставили в жизни отдельных людей.
Видео и стул, использовавшийся при съемке, позволяют и современным зрителям, которые не могут лично встретиться с пятью женщинами, увидеть их образы на уровне глаз.
Подлинность, ключ, восстановление
В названии произведения «подлинность» указывает на причину возникновения работы и ее сущность, лежащие за пределами видимых образов и привычных оценок рассматриваемых предметов и событий. Вместо закрепления интерпретации в одном выводе работа оставляет возможность приблизиться к этому истоку с разных точек зрения и в разных обстоятельствах.
Практика Ким Хонрока сосредоточена на представлении конкретных людей, предметов и событий, чтобы зритель мог размышлять самостоятельно, а не следовать заданной интерпретации. Это не означает, что позиция или ценности работы неопределенны. Художник выбирает то, что считает важным, и выстраивает ситуации, позволяя зрителю самостоятельно рассмотреть их смысл.
Слово «ключ» в названии произведений означает не вывод, а отправную точку для размышления. Эту роль играют конкретные предметы и явления: повседневное действие, лицо человека, память одной семьи или выброшенная после использования обертка.
«Восстановление» означает не полное возвращение к прошлому состоянию, а процесс приближения к сути через повторное рассмотрение событий, предметов и людей, которые прежде воспринимались как нечто привычное.
Серия «Ключ к восстановлению подлинности» началась с повседневной чистки зубов и продолжилась общественным взглядом на человека, выбором и перемещением семьи, ценностью либерализма, ценностями, формирующимися внутри капитализма, и лицами жертв войны.
Через разные работы Ким Хонрок побуждает зрителей заново рассмотреть то, что, как им казалось, они уже знают, и задуматься о значении свободы, выбора, ценности и человеческого достоинства в жизни отдельного человека.