مندرجات کا رخ کریں

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ

فنی عمل

پینٹنگ سے پرفارمنس، فوٹوگرافی، ویڈیو اور تنصیبی فن تک پھیلتا ہوا فنی سفر

فہرست

معاصر فن کار Kim Hongrok

Kim Hongrok ایک کوریائی معاصر فن کار ہیں جنہوں نے پینٹنگ سے آغاز کیا اور اپنے کام کا دائرہ پرفارمنس، فوٹوگرافی، ویڈیو اور تنصیبی فن تک بڑھایا۔

1985 میں پیدا ہوئے، وہ وِمون ہائی اسکول سے فارغ التحصیل ہوئے اور 2005 میں ہونگک یونیورسٹی کے کالج آف فائن آرٹس کے شعبۂ پینٹنگ میں داخل ہوئے، جہاں انہوں نے پینٹنگ میں تخصص کیا۔

یونیورسٹی میں تعلیم کے دوران انہوں نے ایک ذاتی اسٹوڈیو قائم کیا اور ادارے کے اندر اور باہر کام جاری رکھا۔ فوٹوگرافروں، ویڈیو بنانے والوں، ماڈلوں، اداکاروں اور دوسرے شعبوں میں کام کرنے والے لوگوں سے رابطے کے ذریعے وہ مختلف طریقوں اور نقطہ ہائے نظر سے آشنا ہوئے۔ اس دوران وہ اس بات میں دلچسپی لینے لگے کہ ایک ہی واقعے کی تشریح دیکھنے والے کے مقام اور تجربے کے مطابق مختلف ہو سکتی ہے۔

حقیقت اور ادراک کے درمیان

فوجی خدمت مکمل کرکے یونیورسٹی واپس آنے کے بعد، Kim Hongrok نے 2008 میں، طالب علمی کے دوران ہی، مشترک عنوان «اصالت کی بحالی کا ایک سراغ» کے تحت فن پارے تیار کرکے فن کار کی حیثیت سے کام شروع کیا۔ فن کار کے جذبات یا نتائج کو آگے رکھنے کے بجائے انہوں نے وہ حالات پیش کیے جن میں لوگ، واقعات اور اعمال واقع ہوتے ہیں، تاکہ ناظرین خود سوچنا شروع کر سکیں۔

یہاں «معروضی اظہار» کا مطلب یہ نہیں کہ فن کار کا نقطہ نظر یا فن پارے کی اقدار کا رخ غائب ہو جاتا ہے۔ موضوع کے انتخاب اور صورت حال کی تشکیل میں فن کار کا فیصلہ لازماً شامل ہوتا ہے۔ Kim Hongrok کی مطلوبہ معروضیت اس رویے کے زیادہ قریب تھی جس میں جذباتی منظر سازی اور براہ راست تشریح کم کی جائے، تاکہ موضوع اور صورت حال پہلے ناظر کے سامنے آئیں۔

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: دانت صاف کرنا

2008 میں شروع ہونے والا «اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: دانت صاف کرنا» پرفارمنس اور فوٹوگرافی کے فن پاروں کا سلسلہ ہے جو بہت سے لوگوں کے دہرائے جانے والے روزمرہ عمل کو مختلف افراد اور مقامات میں رکھتا ہے۔

دانت صاف کرنا عموماً ذاتی جگہ میں صفائی کا عمل ہوتا ہے۔ فن کار نے یہ عمل ایک فن پارے کے سامنے، برہنہ جسم کی ڈرائنگ کی کلاس کے دوران اسٹوڈیو میں، اور سینما میں منتقل کیا۔ تاہم، فن پارے کی اہمیت ایک مانوس عمل کو غیر مانوس جگہ دکھانے سے آگے ہے۔ دانت صاف کرنا ایسا عمل بنتا ہے جو ناظرین کو ایک ہی منظر میں فن کار اور فن پارے، طالب علم اور تخلیق کار، اور فن اور صنعت کے تعلقات پر دوبارہ غور کی دعوت دیتا ہے۔

Jongsik Choi کے فن پارے کے سامنے دانت صاف کرنے کا منظر

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: Jongsik Choi

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: Jongsik Choi / لیمبڈا پرنٹ، 2008، Kim Hongrok

دو افراد Jongsik Choi کے فن پارے کے سامنے دانت صاف کرتے ہیں۔ فن پارہ دیکھتے لوگوں کی تصویر دکھانے کے بجائے یہ کام Choi کے اپنے فن پارے کے سامنے کیے گئے روزمرہ عمل کو اسی فریم میں رکھتا ہے۔ اس طرح ناظرین کو فن پارہ بنانے والے اور خود فن پارے کے درمیان قائم تعلق پر دوبارہ غور کی دعوت ملتی ہے۔

برہنہ جسم کی ڈرائنگ کی کلاس میں دانت صاف کرنے کی پرفارمنس

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: برہنہ جسم کی ڈرائنگ کی کلاس

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: برہنہ جسم کی ڈرائنگ کی کلاس / لیمبڈا پرنٹ، 2008، Kim Hongrok

یہ پرفارمنس برہنہ جسم کی ڈرائنگ کی کلاس کے دوران ہوئی۔ انسانی جسم کا مشاہدہ اور ڈرائنگ کرنے کی اس کلاس میں فن کار نے خود دانت صاف کرنے کا عمل منتخب کیا اور اسے فن پارے میں بدل دیا۔

طالب علم اور فن کار کی دو حیثیتیں ایک ہی منظر میں ملتی ہیں۔ اس سے ایک ایسے تخلیق کار کی صورت سامنے آتی ہے جو تعلیمی عمل کے اندر بھی اپنے فیصلے سے کام کی منصوبہ بندی اور اسے انجام دیتا ہے۔ یہ فن پارہ طالب علم کو صرف ایسے شخص تک محدود نہیں کرتا جو ابھی فن کار بننے کی تیاری کر رہا ہے، بلکہ اسے ایسا فن کار دیکھتا ہے جو پہلے ہی اپنے کام خود تخلیق اور پیش کر رہا ہے۔

COEX Megabox میں کئی افراد ساتھ دانت صاف کر رہے ہیں

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: Megabox

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: Megabox / لیمبڈا پرنٹ، 2008، Kim Hongrok

COEX Megabox میں کئی افراد ساتھ کھڑے دانت صاف کرتے ہیں۔ عکس بندی کے لیے جمع افراد کے علاوہ آس پاس کے راہ گیروں کو بھی شریک ہونے کی دعوت دی گئی۔ کچھ نے وہیں شامل ہوکر دانت صاف کیے اور فن پارے کی تیاری کا حصہ بنے۔

فلم پیداوار، تقسیم اور نمائش کے صنعتی نظام کے ذریعے ناظرین تک پہنچتی ہے۔ بصری فن بھی تخلیق، نمائش، تقسیم اور خرید و فروخت کے ڈھانچوں کے اندر معاشرے سے ملتا ہے۔

یہ فن پارہ فلم اور بصری فن کی مشترک بنیاد کو ایک فریم میں رکھتا ہے: دونوں فنی اظہار کی صورتیں ہیں جو تجارتی حالات میں موجود ہوتی ہیں۔ یہ ناظرین کو ان مختلف تصورات اور رویوں پر غور کی دعوت دیتا ہے جن کے تحت فلم کی صنعتی نوعیت آسانی سے قبول کی جاتی ہے، مگر بصری فن کو صرف بازار سے الگ خالص دائرہ سمجھا جاتا ہے۔

ان تین فن پاروں میں دانت صاف کرنا روزمرہ عمل کو غیر مانوس جگہ منتقل کرنے کا وسیلہ بھی ہے اور فن کار اور فن پارے، طالب علم اور تخلیق کار، اور فن اور صنعت کے درمیان حدوں پر دوبارہ سوال اٹھانے کا عمل بھی۔

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: Seok-cheon Hong

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: Seok-cheon Hong

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: Seok-cheon Hong

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: Seok-cheon Hong / لیمبڈا پرنٹ، 2011، 120 × 120 سینٹی میٹر، Kim Hongrok

Seok-cheon Hong نے 2000 میں اپنی جنسی شناخت علانیہ بتائی، جس کے بعد ان ٹیلی وژن پروگراموں میں ان کی شرکت یکے بعد دیگرے ختم ہوئی جن میں وہ آتے تھے۔ ایک طویل عرصہ گزرنے پر معاشرے اور میڈیا کی نگاہ بدلتی گئی، اور Hong نشریات میں واپس آکر دوبارہ فعال ہوئے۔ Kim Hongrok نے 2011 میں ان کے ساتھ یہ فن پارہ بنایا۔

Seok-cheon Hong کی ذاتی تبدیلی کا فیصلہ کرنے کے بجائے، یہ فن پارہ ناظرین کو غور کرنے کی دعوت دیتا ہے کہ معاشرے اور میڈیا کی انہیں دیکھنے کی نگاہ کیسے بدلی۔ یہ کسی ایک تشریح سے ان کی شناخت متعین نہیں کرتا، بلکہ ان کے گرد بدلتے تصورات کو موضوع بناتا ہے۔

پینٹنگ سے جڑے اظہار کے وسیع ذرائع

Kim Hongrok کی 2010 کی آئل پینٹنگ

کینوس پر آئل پینٹنگ، 120 × 120 سینٹی میٹر، 2010، Kim Hongrok

Kim Hongrok نے اظہار کو فوٹوگرافی، پرفارمنس اور تنصیبی فن تک بڑھاتے ہوئے بھی پینٹنگ جاری رکھی۔ پینٹنگ چھوڑ کر دوسرے ذرائع پر جانے کے بجائے انہوں نے ہر فن پارے کے موضوع اور طریقے کے مطابق ذریعہ منتخب کیا۔

Kim Hongrok کا 2004 کا انڈے کی ٹیمپرا کا فن پارہ

لکڑی کے تختے پر انڈے کی ٹیمپرا، 2004، ہونگک یونیورسٹی میں داخلے کے لیے جمع کیے گئے پورٹ فولیو سے، Kim Hongrok

Kim Hongrok کی 2007 کی خود نگاری

کینوس پر آئل پینٹنگ، 2007، خود نگاری، Kim Hongrok

2004 کا انڈے کی ٹیمپرا کا فن پارہ، 2007 کی خود نگاری اور 2010 کی آئل پینٹنگ دکھاتے ہیں کہ Kim Hongrok کا فنی عمل پینٹنگ سے شروع ہوا۔ بعد کی فوٹوگرافی، پرفارمنس، ویڈیو اور تنصیبی فن کو پینٹنگ سے قطع تعلق کے بجائے اظہار کے طریقوں کی توسیع کے طور پر سمجھا جا سکتا ہے۔

پہلی انفرادی نمائش
اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: Bussot, Raul

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: Bussot, Raul / تنصیبی فن، پرفارمنس، ویڈیو، فوٹوگرافی اور متن / پانچ روزہ پرفارمنس، نمائش گاہ 24 گھنٹے کھلی / 2013 / Kim Hongrok

«اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: Bussot, Raul» کا تنصیبی منظر

«اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: Bussot, Raul» Kim Hongrok کی پہلی انفرادی نمائش تھی۔ اس میں Bussot خاندان کا تجربہ پیش کیا گیا جو 1993 میں کیوبا سے بیڑے پر امریکہ کی طرف روانہ ہوا تھا۔ سفر شروع ہونے کے بیس سال بعد نمائش 25 مارچ 2013 کو کھلی اور 31 مارچ تک جاری رہی۔

خاندان کے ساتھ سفر کرنے والے دو بچے چار اور پانچ سال کے تھے؛ Raul Bussot Jr. اس وقت پانچ سال کے تھے۔ خاندان کی یادوں کے مطابق، Raul Bussot اور ان کے ساتھیوں نے کیوبا کے ساحلی محافظوں کی نگرانی سے بچ کر مینگروو کے جنگل میں بیڑا تیار کیا اور رات کو سمندر میں نکلے۔

Raul Bussot Jr. کو یاد تھا کہ سرد سمندر میں وہ ایک دوسرے سے ٹیک لگا کر گرمی بانٹتے تھے، اور انہیں امید تھی کہ امریکہ میں بجلی بند ہوئے بغیر ٹیلی وژن پر کارٹون دیکھ سکیں گے۔ سفر میں طوفان کے باعث خاندان راستے سے ہٹ گیا اور پانچ دن بہتا رہا۔ پہلے ایک ماہی گیر کشتی نے انہیں دیکھا، پھر امریکی ساحلی محافظوں نے انہیں بچایا۔

Kim Hongrok نے Raul Bussot Jr. سے ملاقات کرکے خاندان کے تجربے کے بارے میں انٹرویو لیا۔ بیس سال بعد 2013 میں انہوں نے لوہے، ایلومینیم، سائیکل کے پہیوں اور چپوؤں سے اصل بیڑے جیسی جسامت اور شکل کا بیڑا بنایا اور نمائش گاہ میں نصب کیا۔

فن کار اور اب بالغ Raul Bussot Jr. نے پانچ دن بیڑے پر کھایا، سوئے اور زندگی گزاری۔ خاندان کی اس وقت تیار کردہ خوراک کی بنیاد پر پرفارمنس میں Spam، چاکلیٹ اور پانی استعمال کیے۔ پوری پرفارمنس کے دوران گیلری چوبیس گھنٹے کھلی رہی۔

اس فن پارے میں ناظرین باہر رہ کر صرف مکمل نتیجہ نہیں دیکھتے تھے۔ وہ اس جگہ قریب آئے جہاں فن کار اور Raul Bussot Jr. رہ رہے تھے، ان کی کہانی سنی اور بات کی؛ یہ ملاقاتیں بھی پرفارمنس کا حصہ بنیں۔

1993 میں امریکی ساحلی محافظوں کی فلمائی گئی سفر اور بچاؤ کی دستاویز

امریکی ساحلی محافظوں کی ریکارڈ کردہ فوٹیج / فلوریڈا، امریکہ / 6 منٹ 50 سیکنڈ / 1993

گیلری میں 1993 کے سفر اور بچاؤ کی دستاویزی فوٹیج بھی دکھائی گئی۔ تاریخی ریکارڈ اور بیس سال بعد کی پرفارمنس کو ایک جگہ رکھ کر نمائش نے ناظرین کو جیتے ہوئے تجربے، یاد اور باز تخلیق کے تعلق پر غور کرنے کا موقع دیا۔

نمائش نے لبرل نظام کے امریکہ اور سوشلسٹ نظام کے کیوبا کے درمیان فاصلے کو جنوبی اور شمالی کوریا کے تعلق کے ساتھ رکھا۔ یوں مختلف زمانوں اور جگہوں میں ظاہر ہونے والے نظاموں کے فرق کو ایک ہی فن پارے میں مقابل رکھا گیا۔

ٹھیک بیس سال بعد، 2013 میں، فن کار Bussot خاندان کی 1993 میں سوشلسٹ کیوبا سے لبرل امریکہ کی طرف روانگی کو جنوبی کوریا کی نمائش گاہ میں لایا۔ جنوبی اور شمالی کوریا کے تعلق کے ذریعے امریکہ اور کیوبا کے تعلق کو دوبارہ پڑھنے سے دو الگ زمانوں اور جگہوں کی اقدار اور علامتیں ملیں۔

Bussot خاندان کا سفر محض ایک خطے میں ہجرت کا تجربہ نہیں بلکہ ایسا واقعہ پیش کیا جاتا ہے جس میں خاندان نے مختلف سیاسی نظاموں کے درمیان اپنی زندگی کا رخ منتخب کیا۔ ان کا تجربہ آج کے ناظرین کے سامنے زندگی میں لبرل ازم کی قدر اور اہمیت رکھتا ہے، جو فرد کی پسند اور نقل و حرکت کی آزادی کو تحفظ دیتا ہے۔

Raul Bussot Jr. اور فن کار Kim Hongrok پرفارمنس کے دوران بیڑے پر بیٹھے ہیں

Raul Bussot Jr. اور فن کار Kim Hongrok پرفارمنس کے دوران بیڑے پر بیٹھے ہیں۔ ان کے پیچھے Bussot خاندان کے سفر کی دستاویزی تحریر نظر آ رہی ہے۔

نمائش کا منظر جس میں بیڑا، پورٹریٹ تصاویر اور انٹرویو ویڈیو ساتھ پیش کیے گئے ہیں

نمائش کا منظر جس میں بیڑا، پورٹریٹ تصاویر اور انٹرویو ویڈیو ساتھ پیش کیے گئے ہیں۔

بیڑے کے سامنے سفر اور بچاؤ کی دستاویزی ویڈیو کی نمائش کا منظر

تنصیبی منظر جس میں بیڑے کی تنصیب اور 1993 کے سفر اور بچاؤ کی دستاویزی ویڈیو ایک دوسرے کے سامنے ہیں۔

نمائش کی دیوار پر Bussot خاندان اور سفر میں شریک لوگوں کی پورٹریٹ تصاویر۔

نمائش کی دیوار پر Bussot خاندان اور سفر میں شریک لوگوں کی پورٹریٹ تصاویر۔

نمائش کی دیوار پر Bussot خاندان کے سفر کے مراحل کی دستاویزی تحریر۔

نمائش کی دیوار پر Bussot خاندان کے سفر کے مراحل کی دستاویزی تحریر۔

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: Bussot, Raul نمائش کا رات کا منظر، جو چوبیس گھنٹے کھلی رہی

یہ پرفارمنس بیس سال پہلے کے تجربے کو بعینہٖ دہرانے کی کوشش نہیں تھی۔ محدود جگہ، وقت اور خوراک کی شرائط کے ذریعے یہ کام ایک خاندان کی یاد کے قریب جانے اور آزادی کی طرف انتخاب کا معنی آج کے ناظرین کے ساتھ بانٹنے کی کوشش تھا۔

Bussot خاندان کی یاد کے مطابق، 1993 میں امریکہ پہنچنے کے بعد ان کا پہلا کھانا McDonald’s سے تھا۔ اسی یاد کی بنیاد پر Kim Hongrok اور Raul Bussot Jr. نے 2013 کی پرفارمنس کے آخری دن بیڑے پر McDonald’s کا کھانا کھایا۔ یہ تجربہ اسی سال ہونے والی Kim Hongrok کی دوسری انفرادی نمائش «اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: McDonald’s» تک پہنچا۔

پرفارمنس کے آخری دن، 30 مارچ 2013، Kim Hongrok اور Raul Bussot Jr. بیڑے پر McDonald’s کا کھانا کھا رہے ہیں

پرفارمنس کے آخری دن، 30 مارچ 2013، Kim Hongrok اور Raul Bussot Jr. بیڑے پر McDonald’s کا کھانا کھا رہے ہیں

دوسری انفرادی نمائش
اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: McDonald’s

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: McDonald’s / ہیمبرگر کے ریپر پر ہیرے کے ذرات، 2013، Kim Hongrok

«اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: McDonald’s» Kim Hongrok کی دوسری انفرادی نمائش تھی جو 2013 میں ہوئی۔ فن کار نے کئی شہروں سے جمع McDonald’s کے ہیمبرگر کے ریپروں پر ہیرے کے ذرات لگائے۔

Bussot خاندان کے لیے McDonald’s امریکہ پہنچنے کے بعد پہلا کھانا تھا؛ فن پارے میں یہ پہلی بار لبرل ازم اور سرمایہ دارانہ معاشرے سے ملنے کا ٹھوس تجربہ بنتا ہے۔ دوسرے ناظر کے لیے یہ روزمرہ کھانا یا مانوس بین الاقوامی برانڈ ہو سکتا ہے۔ فن پارہ دکھاتا ہے کہ ذاتی تجربے، جگہ اور وقت کے مطابق ایک ہی چیز کے مختلف معنی اور قدریں ہو سکتی ہیں۔

Kim Hongrok نے بڑے پیمانے پر بننے والے اور استعمال کے بعد پھینکے جانے والے ریپروں پر ہیرے کے وہ ذرات لگائے جن کی سرمایہ دارانہ بازار میں قیمت اور تبادلے کی قدر بلند ہے۔ فن پارے میں استعمال ہونے والے یہ ذرات پاؤڈر نہیں، بلکہ بہت چھوٹے قدرتی ہیرے ہیں جن کے کئی رخ روشنی منعکس کرتے ہیں۔

جب استعمال کے بعد پھینکی جانے والی صارف چیز اور قیمتی پتھر ایک سطح پر ملتے ہیں، تو روزمرہ استعمال کا وہ نشان جو ایک خاندان کے لیے سرمایہ داری کی ابتدا تھا، ایسی چیز سے جڑتا ہے جس میں بازار کی قدر بہت مرتکز ہے۔ لفظوں یا نعروں سے سرمایہ داری کا براہ راست نام لیے بغیر، دونوں مواد کا تعلق اس میں بننے والی قدروں کے وسیع دائرے کو سمیٹ کر ظاہر کرتا ہے۔

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: شکاگو، امریکہ

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: شکاگو، امریکہ / ہیمبرگر کے ریپر پر ہیرے کے ذرات، 2013، Kim Hongrok

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: ہو چی منہ، ویتنام

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: ہو چی منہ، ویتنام / ہیمبرگر کے ریپر پر ہیرے کے ذرات، 2013، Kim Hongrok

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: بیونس آئرس، ارجنٹائن

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: بیونس آئرس، ارجنٹائن / ہیمبرگر کے ریپر پر ہیرے کے ذرات، 2013، Kim Hongrok

«اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: McDonald’s» سلسلے کا تنصیبی منظر

اس وقت کے نمائش کے مواد کے مطابق، فن کار نے بہت سے لوگوں کی مدد سے بیس ممالک سے McDonald’s کے ریپر جمع کیے۔ ہر فن پارے کا نام اس شہر اور ملک پر رکھا گیا جہاں ریپر جمع ہوا۔ اس طرح سلسلے نے مختلف خطوں میں ایک بین الاقوامی برانڈ کی پیداوار، تقسیم اور استعمال سے باقی رہنے والے نشانات کو یکجا کیا۔

McDonald’s سلسلے کی نمائش میں Kim Hongrok اور Choi Siwon ایک ساتھ

فن کار کے ریکارڈ کے مطابق، ریپر جمع کرنے کے لیے انہوں نے کئی ممالک کے کوریائی سفارت خانوں اور دیگر اداروں سے مدد مانگی۔ Choi Siwon نے اپنے بین الاقوامی مداحوں کو اس کوشش سے آگاہ کیا، اور بیرون ملک رہنے والے لوگوں نے بھی مواد جمع کرنے میں حصہ لیا۔

فن کار نے لکھا کہ جمع کرنے کے دوران کچھ خطوں سے جواب ملا کہ وہاں McDonald’s کے ریسٹورنٹ نہیں ہیں۔ یہ ریکارڈ اس حقیقت کو بھی سلسلے میں شامل کرتا ہے کہ اس وقت McDonald’s کی موجودگی ہر خطے میں یکساں نہیں تھی۔

اس سلسلے میں McDonald’s ایک طرف Bussot خاندان کا امریکہ میں پہلا کھانا ہے، اور دوسری طرف وہ چیز ہے جس سے روزمرہ استعمال اور عالمی پیداوار و تقسیم میں سرمایہ داری کا ٹھوس تجربہ ہوتا ہے۔ استعمال کے بعد پھینکی جانے والی عام صارف چیز کو حقیقی بلند قیمت اور تبادلے کی قدر والے قیمتی پتھر کے ساتھ رکھ کر فن پارہ دکھاتا ہے کہ سرمایہ داری میں مختلف طرح کی قدر کیسے پیدا اور تبادلہ ہوتی ہے۔

پھینکے جانے والے ریپر کا ہیرے کے ذرات سے ملنا، فن پارے میں بدلنا اور نئی قدر پانا، سرمایہ داری کے اس عمل سے جڑتا ہے جس میں پیداوار، تقسیم، تبادلے اور تخلیق سے قدر بنتی اور بڑھتی ہے۔ Bussot خاندان نے امریکہ پہنچنے کے بعد جس سرمایہ داری کا تجربہ کیا، اس کے ذریعے فن پارہ فرد کے انتخاب، مواقع اور قدر پیدا کرنے کے امکان پر دوبارہ غور کی دعوت دیتا ہے۔

اس سلسلے کے بعض فن پارے 2014 میں Los Angeles Convention Center میں ہونے والے LA Art Show میں بھی دکھائے گئے۔

McDonald’s سلسلے کے فن پارے جو 2014 میں LA Art Show میں پیش کیے گئے

تیسری انفرادی نمائش
اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: فوجی جنسی غلام

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: فوجی جنسی غلام / ویڈیو اور تنصیبی فن، 2015 / Kim Hongrok

«اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: فوجی جنسی غلام» Kim Hongrok کی تیسری انفرادی نمائش تھی، جو 23 جولائی سے 23 اگست 2015 تک ہوئی۔

عام استعمال ہونے والی اصطلاح «جاپانی فوج کی تسکین بخش خواتین» کے بجائے فن کار نے عنوان میں «فوجی»، «جنسی» اور «غلام» کے الفاظ استعمال کیے۔ اس سے وہ نمائش میں زیر بحث جنگ اور ادارہ جاتی جنسی تشدد کی نوعیت زیادہ براہ راست ظاہر کرنا چاہتے تھے۔

نمائش نے ویڈیو، فوٹوگرافی اور تنصیبی فن کے ذریعے جاپانی فوج کے «تسکین بخش خواتین» کے نظام کی پانچ متاثرہ خواتین، Ok-seon Park، Ok-seon Lee، Soon-ok Kim، Kun-ja Kim اور Il-chool Kang، کو ریکارڈ کیا۔ وہ پانچوں 2015 میں فن پارہ بننے کے وقت زندہ تھیں۔

تین انفرادی نمائشیں مختلف نظاموں اور تاریخ کے افراد کی زندگی پر اثرات کو دیکھنے کے ایک مسلسل سفر میں جڑیں۔ پہلی نے ایک خاندان کے انتخاب اور نقل و حرکت سے لبرل ازم کی قدر اور اہمیت پیش کی۔ دوسری نے مختلف چیزوں کے امتزاج سے سرمایہ داری میں بننے والی قدروں اور ان کے معنی کو دیکھا۔ تیسری نے پانچ خواتین کے چہروں اور نگاہوں کے ذریعے افراد کی زندگی میں سامراج کے چھوڑے ہوئے نتائج کو ریکارڈ کیا۔

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: Ok-seon Park

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: Ok-seon Park

فوٹوگرافی، 2015 / Kim Hongrok

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: Ok-seon Lee

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: Ok-seon Lee

فوٹوگرافی، 2015 / Kim Hongrok

فن پارے میں پانچ خواتین کی ویڈیوز 3 × 2 میٹر کے سفید سوتی پردے پر دکھائی گئیں۔

ویڈیوز میں پانچ خواتین نہ اپنے ساتھ ہونے والے ظلم کو دوبارہ پیش کرتی ہیں، نہ الگ سے تیار کیا گیا مکالمہ کہتی ہیں۔ جذبات پر زور دینے والی حرکات کو کم سے کم رکھتے ہوئے وہ کرسی پر بیٹھ کر کیمرے کی طرف دیکھتی ہیں۔ ناظرین تقریباً اصل جسامت میں دکھائی جانے والی ان صورتوں سے آنکھوں کی یکساں سطح پر نگاہ ملاتے ہیں۔

فن کار کے کام کے ریکارڈ کے مطابق، عکس بندی کے وقت کچھ خواتین نے پوچھا کہ کیا یہ تصاویر خبر یا وفات کے بعد استعمال ہونے والے پورٹریٹ کے لیے ہیں۔ جب انہیں بتایا گیا کہ عکس بندی فن پارہ بنانے کے لیے ہے، تو کچھ نے کیمرے کے سامنے بیٹھنے سے پہلے بال سنوارے یا کپڑے بدلے۔

اس ساخت کا تعلق ایسے طریقۂ کار سے تھا جو پانچوں کو کسی ایک جذبے یا اس تصور میں مقید چہروں کے طور پر نہیں دکھانا چاہتا تھا کہ «مظلوم» کیسی نظر آنی چاہیے، بلکہ انہیں Ok-seon Park، Ok-seon Lee، Soon-ok Kim، Kun-ja Kim اور Il-chool Kang نامی افراد کے طور پر ریکارڈ کرتا تھا۔

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: Il-chool Kang

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: Il-chool Kang

فوٹوگرافی، 2015 / Kim Hongrok

ویڈیو میں مرحومہ Kun-ja Kim سے نگاہ ملاتا ناظر

ویڈیو میں مرحومہ Kun-ja Kim سے نگاہ ملاتا ناظر

پانچ خواتین عکس بندی کے وقت جس کرسی پر بیٹھی تھیں، وہ نمائش گاہ میں بھی رکھی گئی۔ ویڈیو کی کرسی اور حقیقی کرسی کو آمنے سامنے رکھنے سے عکس بندی کا وقت نمائش کے وقت سے جڑا۔

ناظرین کرسی پر بیٹھ کر ویڈیو کے فرد سے آنکھوں کی یکساں سطح پر نگاہ ملا سکتے تھے۔ کرسی عکس بندی میں شریک پانچ خواتین اور آج کے ناظرین کو جوڑنے اور آمنے سامنے لانے کا ذریعہ بنی۔

Kun-ja Kim 1926 میں گانگ وون صوبے کے پیونگ چانگ میں پیدا ہوئیں۔ 1942 میں انہیں چین کے جیلن صوبے کے ہنچون میں جاپانی فوج کے «تسکین» مرکز زبردستی لے جایا گیا، جہاں آزادی تک تقریباً تین سال ظلم کا نشانہ بنیں، پھر کوریا واپس آئیں۔

2007 میں انہوں نے امریکی ایوان نمائندگان کی خارجہ امور کمیٹی کے تحت ہونے والی سماعت میں اپنے ساتھ ہونے والے ظلم کی گواہی دی۔ 2000 اور 2006 میں انہوں نے The Beautiful Foundation کو ہر بار 50 ملین وون، مجموعی طور پر 100 ملین وون، عطیہ کرکے «دادی Kim Kun-ja فنڈ» کی بنیاد رکھی۔ عوام کے مزید عطیات ملنے پر جولائی 2017 تک اس فنڈ نے تقریباً 250 ایسے یونیورسٹی طلبہ کی تعلیمی فیس میں مدد کی جو بچوں کے تحفظ کے اداروں سے نکل چکے تھے۔

اپنی گواہی اور فلاحی کام کے لیے Kun-ja Kim کو 2014 میں شہری خدمات کے اعزاز کا کیمیلیا میڈل ملا۔ 2015 کا فن پارہ انہیں یہ میڈل پہنے بھی ریکارڈ کرتا ہے۔

Kun-ja Kim 23 جولائی 2017 کو وفات پا گئیں۔

فن پارہ بننے کے بعد Soon-ok Kim 5 دسمبر 2018، Ok-seon Park 7 ستمبر 2024 اور Il-chool Kang 28 مارچ 2026 کو وفات پا گئیں۔

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: Kun-ja Kim

اصالت کی بحالی کا ایک سراغ: Kun-ja Kim

فوٹوگرافی، 2015 / Kim Hongrok

یہ فن پارہ جاپانی فوج کے «تسکین بخش خواتین» کے نظام میں ہونے والے ظلم کی تاریخ کو کسی ایک تشریح یا جذبے تک محدود نہیں کرتا۔ یہ پانچ خواتین کے نام، چہرے اور نگاہیں آج کے ناظرین کے سامنے رکھتا ہے اور افراد کی زندگی میں سامراج اور جنگ کے چھوڑے نتائج پر غور کرنے کو کہتا ہے۔

ویڈیو اور عکس بندی کے وقت کی کرسی آج کے ان ناظرین کو بھی، جو پانچ خواتین سے براہ راست نہیں مل سکتے، ان کی صورتیں آنکھوں کی یکساں سطح پر دیکھنے کا موقع دیتی ہیں۔

اصالت، سراغ، بحالی

فن پارے کے عنوان میں «اصالت» ان وجوہ اور جوہر کی طرف اشارہ کرتی ہے جہاں سے کام شروع ہوا، اور جو اس کی سطح پر دکھائی دینے والی تصاویر اور اس میں پیش کردہ موضوعات اور واقعات کے مانوس جائزوں سے آگے ہیں۔ تشریح کو ایک نتیجے میں باندھنے کے بجائے فن پارہ مختلف نگاہوں اور حالات میں بھی اس سرچشمے کے قریب جانے کی گنجائش رکھتا ہے۔

Kim Hongrok کا کام ناظرین کو پہلے سے طے شدہ تشریح دینے کے بجائے مخصوص افراد، چیزوں اور واقعات کو دکھانے پر مرکوز ہے تاکہ وہ خود سوچ سکیں۔ اس کا مطلب یہ نہیں کہ فن پارے کا نقطہ نظر یا اقدار غیر واضح ہیں۔ فن کار اپنے لیے اہم موضوعات منتخب کرکے صورت حال بناتے ہیں اور ناظرین کو ان کے معنی خود دیکھنے کی گنجائش دیتے ہیں۔

عنوان کا «سراغ» نتیجہ نہیں بلکہ وہ چیز ہے جہاں سے سوچ شروع ہوتی ہے۔ روزمرہ عمل، کسی کا چہرہ، خاندان کی یاد یا استعمال کے بعد پھینکا گیا ریپر، ہر ایک یہ کردار ادا کر سکتا ہے۔

«بحالی» ماضی کی حالت میں مکمل واپسی سے کم، اور مانوس ہو چکے واقعات، چیزوں اور لوگوں پر دوبارہ غور کرکے ان کے جوہر کے قریب جانے کے عمل سے زیادہ متعلق ہے۔

«اصالت کی بحالی کا ایک سراغ» سلسلہ دانت صاف کرنے کے روزمرہ عمل سے شروع ہوا اور ایک فرد کے گرد معاشرتی نگاہ، ایک خاندان کے انتخاب اور نقل و حرکت، لبرل ازم کی قدر، سرمایہ داری میں بننے والی قدروں اور جنگ سے متاثرہ افراد کے چہروں تک آگے بڑھا۔

Kim Hongrok مختلف کاموں کے ذریعے ناظرین کو ان موضوعات پر دوبارہ نظر ڈالنے کی دعوت دیتے ہیں جنہیں وہ پہلے سے جاننے کا خیال رکھتے تھے، اور سوچنے کی طرف لے جاتے ہیں کہ آزادی، انتخاب، قدر اور انسانی وقار افراد کی زندگی میں کیا معنی رکھتے ہیں۔