प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा

समकालीन कलाकार Kim Hongrok

Kim Hongrok हे चित्रकलेपासून सुरुवात करून परफॉर्मन्स, छायाचित्रण, व्हिडिओ आणि इन्स्टॉलेशनपर्यंत आपल्या कलानिर्मितीचा विस्तार करणारे कोरियन समकालीन कलाकार आहेत.

त्यांचा जन्म 1985 मध्ये झाला. Whimoon High School मधून शिक्षण पूर्ण केल्यानंतर त्यांनी 2005 मध्ये Hongik विद्यापीठाच्या ललित कला महाविद्यालयातील चित्रकला विभागात प्रवेश घेतला आणि चित्रकलेचा अभ्यास केला.

विद्यापीठात शिकत असताना त्यांनी स्वतःचा स्टुडिओ उभारला आणि विद्यापीठाच्या आत व बाहेरही कलानिर्मिती सुरू ठेवली. छायाचित्र व व्हिडिओ निर्माते, मॉडेल, अभिनेते आणि विविध क्षेत्रांत काम करणाऱ्या लोकांशी संवाद साधताना त्यांना कामाच्या अनेक पद्धती आणि दृष्टिकोन समजले. या प्रक्रियेत एकाच घटनेचा अर्थ पाहणाऱ्याचे स्थान आणि अनुभव यानुसार वेगळा असू शकतो, या गोष्टीत त्यांना रस निर्माण झाला.

वास्तव आणि आकलन यांच्या दरम्यान

लष्करी सेवा पूर्ण करून विद्यापीठात परतल्यानंतर, Kim Hongrok यांनी विद्यापीठात शिकत असतानाच 2008 मध्ये «प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा» या सामायिक शीर्षकाखाली कलाकृती विकसित करत कलाकार म्हणून काम सुरू केले. कलाकाराच्या भावना किंवा निष्कर्ष अग्रभागी मांडण्याऐवजी व्यक्ती, घटना आणि कृती ज्या परिस्थितीत घडतात ती समोर ठेवून प्रेक्षकाला विचार सुरू करण्यासाठी अवकाश देण्याची ही पद्धत होती.

येथे «वस्तुनिष्ठ अभिव्यक्ती» म्हणजे कलाकाराचा दृष्टिकोन किंवा कलाकृतीची मूल्याभिमुखता नाहीशी होते, असा अर्थ नाही. विषय निवडताना आणि परिस्थितीची रचना करताना कलाकाराचा निर्णय सहभागी असतो. Kim Hongrok यांना अभिप्रेत असलेली वस्तुनिष्ठता भावनिक नाट्यीकरण आणि थेट स्पष्टीकरण कमी करून विषय व परिस्थिती प्रेक्षकासमोर आधी येऊ देणाऱ्या वृत्तीच्या अधिक जवळ आहे.

प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा: दात घासणे

2008 मध्ये सुरू झालेली «प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा: दात घासणे» ही अनेक लोक वारंवार करत असलेली रोजची कृती वेगवेगळ्या व्यक्ती आणि ठिकाणांच्या संदर्भात मांडणारी परफॉर्मन्स व छायाचित्रमालिका आहे.

दात घासणे ही साधारणपणे खाजगी जागेत केली जाणारी स्वच्छतेची कृती आहे. कलाकाराने ही कृती एका कलाकृतीसमोर, न्यूड ड्रॉइंगचा वर्ग सुरू असलेल्या स्टुडिओत आणि चित्रपटगृहात नेली. मात्र या कामाचा अर्थ परिचित कृती अपरिचित ठिकाणी दाखवण्यापुरता मर्यादित राहत नाही. दात घासण्याची कृती कलाकार आणि कलाकृती, विद्यार्थी आणि सर्जक व्यक्ती, तसेच कला आणि उद्योग यांच्यातील नात्यांचा एका दृश्यात पुन्हा विचार करायला लावते.

प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा: Jongsik Choi

प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा: Jongsik Choi / Lambda प्रिंट, 2008, Kim Hongrok

या दृश्यात दोन व्यक्ती कलाकार Jongsik Choi यांच्या कलाकृतीसमोर दात घासत आहेत. कलाकृतीचे रसग्रहण कसे केले जाते हे दाखवण्याऐवजी, या कामात Jongsik Choi यांनी स्वतःच्या कलाकृतीसमोर केलेली रोजची कृती आणि ती कलाकृती एकाच चौकटीत दिसतात. त्यामुळे कलाकृती निर्माण करणारी व्यक्ती आणि तिची कलाकृती यांच्यात तयार होणाऱ्या नात्याचा पुन्हा विचार करता येतो.

प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा: न्यूड ड्रॉइंगचा वर्ग

प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा: न्यूड ड्रॉइंग स्टुडिओ / Lambda प्रिंट, 2008, Kim Hongrok

हा परफॉर्मन्स न्यूड ड्रॉइंगच्या वर्गादरम्यान करण्यात आला. मानवी शरीराचे निरीक्षण करून त्याचे रेखाटन करणाऱ्या वर्गात Kim Hongrok यांनी दात घासण्याची कृती स्वतः निवडून तिचे एका कलाकृतीत रूपांतर केले.

विद्यार्थी आणि कलाकार या दोन्ही भूमिका एका दृश्यात एकत्र येतात. शिक्षणाच्या प्रक्रियेतही स्वतःच्या निर्णयाने कलाकृतीची कल्पना करून ती साकार करणाऱ्या सर्जक व्यक्तीचे रूप यात दिसते. विद्यार्थी म्हणजे अजून कलाकार न झालेली केवळ संभाव्य व्यक्ती, अशी मर्यादा न घालता हे काम त्याच्याकडे आधीपासूनच स्वतः कलाकृती निर्माण करून सादर करणारा कलाकार म्हणून पाहते.

प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा: Megabox

प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा: Megabox / Lambda प्रिंट, 2008, Kim Hongrok

COEX Megabox मध्ये अनेक व्यक्ती एकत्र उभे राहून दात घासत असलेले हे दृश्य आहे. चित्रीकरणासाठी जमलेल्या सहभागींबरोबरच त्या ठिकाणाहून जाणाऱ्या सामान्य लोकांनाही सहभागी होण्याची विनंती करण्यात आली; त्यांपैकी काही जणांनी जागच्या जागी दात घासत कलाकृतीच्या चित्रीकरणात भाग घेतला.

चित्रपट निर्मिती, वितरण आणि प्रदर्शनाच्या औद्योगिक व्यवस्थेद्वारे प्रेक्षकापर्यंत पोहोचतो. दृश्यकलाही निर्मिती व प्रदर्शन, प्रसार व व्यवहार यांच्या रचनेतून समाजापर्यंत पोहोचते.

चित्रपट आणि दृश्यकला या दोन्ही कलात्मक अभिव्यक्ती असूनही व्यावसायिक परिस्थितीत अस्तित्वात असतात, हे साम्य या कामात एका दृश्यात मांडले आहे. चित्रपटाचे औद्योगिक स्वरूप सहज स्वीकारले जाते, पण दृश्यकलेकडे बाजारापासून वेगळे असलेले केवळ शुद्ध क्षेत्र म्हणून पाहिले जाते—या भिन्न धारणा आणि वृत्तींचा पुन्हा विचार करण्यास हे काम सुचवते.

या तीन कामांत दात घासणे ही रोजची कृती अपरिचित ठिकाणी नेण्याची युक्ती आहे आणि कलाकार व कलाकृती, विद्यार्थी व सर्जक व्यक्ती, कला व उद्योग यांच्यातील सीमारेषांचा पुन्हा विचार करायला लावणारी कृतीही आहे.

प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा: Seok-cheon Hong

प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा: Seok-cheon Hong

प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा: Seok-cheon Hong / Lambda प्रिंट, 120 × 120cm, 2011 / Kim Hongrok

Seok-cheon Hong यांनी 2000 मध्ये आपली लैंगिक ओळख सार्वजनिक केल्यानंतर ते सहभागी असलेल्या दूरचित्रवाणी कार्यक्रमांतील त्यांचा सहभाग एकामागोमाग संपला. बराच काळ गेल्यानंतर समाजाची आणि माध्यमांची नजर बदलली आणि ते दूरचित्रवाणीवर परतून पुन्हा सक्रिय झाले. 2011 मध्ये Kim Hongrok यांनी Seok-cheon Hong यांच्यासोबत ही कलाकृती निर्माण केली.

Seok-cheon Hong यांच्या वैयक्तिक बदलाचा निर्णय देण्याऐवजी, त्यांच्याकडे पाहण्याची समाजाची आणि माध्यमांची नजर कशी बदलली, हे पाहण्यास ही कलाकृती प्रवृत्त करते. त्यांची ओळख एका स्पष्टीकरणात बंदिस्त न करता त्यांच्याभोवतीच्या आकलनातील बदलाला कामाचा विषय बनवले आहे.

चित्रकलेतून विस्तारलेली माध्यमे

कॅनव्हासवर तैलरंग, 120 × 120 cm, 2010, Kim Hongrok

Kim Hongrok यांनी छायाचित्रण, परफॉर्मन्स आणि इन्स्टॉलेशनकडे अभिव्यक्तीचा विस्तार करतानाही चित्रकला सुरू ठेवली. चित्रकला सोडून ते इतर माध्यमांकडे वळले असे नाही; कामाचा विषय आणि पद्धत यानुसार त्यांनी माध्यम निवडले आहे.

लाकडी फलकावर एग टेम्पेरा, 2004, Hongik विद्यापीठाच्या प्रवेश पोर्टफोलिओतील एक कलाकृती, Kim Hongrok

कॅनव्हासवर तैलरंग, 2007, स्वचित्र, Kim Hongrok

2004 मधील एग टेम्पेरा, 2007 मधील स्वचित्र आणि 2010 मधील तैलचित्र यांमधून Kim Hongrok यांच्या कलाप्रवासाची सुरुवात चित्रकलेत झाली हे दिसते. त्यानंतरचे छायाचित्रण, परफॉर्मन्स, व्हिडिओ आणि इन्स्टॉलेशन हे चित्रकलेपासून तुटल्याचे परिणाम नसून अभिव्यक्तीच्या पद्धती विस्तारत गेल्याची प्रक्रिया मानता येते.

पहिले वैयक्तिक प्रदर्शन
प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा: Bussot, Raul

प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा: Bussot, Raul / इन्स्टॉलेशन, परफॉर्मन्स, व्हिडिओ, छायाचित्रण, मजकूर / पाच दिवसांचा परफॉर्मन्स, प्रदर्शनस्थळ 24 तास खुले / 2013 / Kim Hongrok

«प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा: Bussot, Raul» हे Kim Hongrok यांचे पहिले वैयक्तिक प्रदर्शन होते. 1993 मध्ये तराफ्यावरून क्यूबा सोडून अमेरिकेकडे निघालेल्या Bussot कुटुंबाच्या अनुभवावर ते आधारित होते. प्रवास सुरू झाल्याच्या ठीक 20 वर्षांनंतर, 25 मार्च 2013 रोजी प्रदर्शन सुरू झाले आणि 31 मार्चपर्यंत चालले.

कुटुंबासोबत प्रवास करणारी दोन मुले अनुक्रमे 4 आणि 5 वर्षांची होती; Raul Bussot Jr. तेव्हा 5 वर्षांचे होते. कुटुंबाच्या आठवणींनुसार Raul Bussot आणि त्यांच्या सहकाऱ्यांनी क्यूबाच्या तटरक्षक दलाच्या निगराणीपासून वाचत मॅन्ग्रोव्हच्या जंगलात तराफा तयार केला आणि रात्री समुद्रात प्रस्थान केले.

थंड समुद्रात एकमेकांना बिलगून उब वाटून घेतल्याचे आणि अमेरिकेत गेल्यावर वीज न जाता दूरचित्रवाणीवर कार्टून पाहता येतील अशी आशा केल्याचे Raul Bussot Jr. यांना आठवत होते. प्रवासात वादळ आल्याने कुटुंब मार्गापासून भरकटले आणि 5 दिवस समुद्रात वाहत राहिले. प्रथम एका मासेमारीच्या बोटीला ते दिसले; त्यानंतर अमेरिकेच्या तटरक्षक दलाने त्यांची सुटका केली.

Kim Hongrok यांनी Raul Bussot Jr. यांची भेट घेऊन त्यांच्या कुटुंबाच्या अनुभवाविषयी मुलाखत घेतली. 20 वर्षांनंतर, 2013 मध्ये, त्यांनी लोखंड, अॅल्युमिनियम, सायकलची चाके आणि वल्ही वापरून त्या वेळच्या तराफ्याच्या समान मापाचा आणि आकृतीचा तराफा बनवला व प्रदर्शनस्थळी बसवला.

कलाकार आणि आता प्रौढ झालेले Raul Jr. पाच दिवस तराफ्यावरच खात, झोपत आणि राहत होते. त्या वेळी कुटुंबाने बरोबर घेतलेल्या अन्नाचा संदर्भ घेऊन परफॉर्मन्समध्ये Spam, चॉकलेट आणि पाणी वापरण्यात आले. परफॉर्मन्स सुरू असताना प्रदर्शनस्थळ 24 तास खुले होते.

या कामात प्रेक्षक पूर्ण झालेला परिणाम बाहेरून पाहणारा म्हणून थांबला नाही. कलाकार आणि Raul Jr. जिथे राहत होते त्या जागेच्या जवळ जाऊन लोकांनी त्यांच्या गोष्टी ऐकल्या आणि त्यांच्याशी संवाद साधला; या भेटीही परफॉर्मन्सचा भाग बनल्या.

अमेरिकेच्या तटरक्षक दलाने चित्रित केलेला दस्तऐवजी व्हिडिओ / फ्लोरिडा, अमेरिका / 6 मिनिटे 50 सेकंद / 1993

1993 मधील समुद्रप्रवास आणि सुटकेची प्रक्रिया नोंदवणारा व्हिडिओही प्रदर्शनस्थळी दाखवण्यात आला. भूतकाळातील नोंद आणि 20 वर्षांनंतरचा परफॉर्मन्स एकाच जागेत आल्याने प्रेक्षकाला प्रत्यक्ष अनुभव, स्मृती आणि पुनर्सादरीकरण यांच्यातील संबंध एकत्र पाहता आला.

उदारमतवादी व्यवस्था असलेली अमेरिका आणि समाजवादी व्यवस्था असलेला क्यूबा यांच्यातील तुटलेपणाचा संबंध प्रदर्शनाने दक्षिण कोरिया आणि उत्तर कोरिया यांच्या संबंधाच्या शेजारी मांडला. भिन्न काळ आणि ठिकाणी दिसणारे व्यवस्थांमधील फरक एका कलाकृतीत तुलनेसाठी ठेवले गेले.

1993 मध्ये समाजवादी क्यूबा सोडून उदारमतवादी अमेरिकेकडे निघालेल्या Bussot कुटुंबाची घटना कलाकाराने अगदी 20 वर्षांनंतर, 2013 मध्ये, दक्षिण कोरियातील प्रदर्शनस्थळी पुन्हा आणली. अमेरिका आणि क्यूबा यांच्यातील व्यवस्थात्मक संबंध दक्षिण कोरिया आणि उत्तर कोरिया यांच्या संबंधातून पुन्हा वाचला जात असताना, दोन वेगळ्या काळांचे आणि ठिकाणांचे मूल्य व प्रतीके एकमेकांना छेदतात.

Bussot कुटुंबाचा प्रवास हा एखाद्या प्रदेशापुरता स्थलांतराचा अनुभव न राहता, वेगवेगळ्या व्यवस्थांच्या दरम्यान एका कुटुंबाने स्वतःच्या जीवनाची दिशा निवडलेली घटना म्हणून समोर येतो. व्यक्तीची निवड आणि स्थलांतराचे स्वातंत्र्य सुनिश्चित करणाऱ्या उदारमतवादाचे जीवनातील मूल्य आणि महत्त्व हा अनुभव आजच्या प्रेक्षकासमोर उलगडतो.

परफॉर्मन्सदरम्यान Raul Bussot Jr. आणि कलाकार Kim Hongrok तराफ्यावर बसलेले आहेत. त्यांच्या मागे Bussot कुटुंबाच्या समुद्रप्रवासाची नोंद करणारा मजकूर दिसतो.

तराफा, व्यक्तिचित्र छायाचित्रे आणि मुलाखतीचा व्हिडिओ एकत्र मांडलेले प्रदर्शनस्थळ

प्रदर्शनाचे दृश्य, ज्यात तराफ्याची स्थापना आणि 1993 मधील समुद्रप्रवास व बचावाची नोंद करणारा व्हिडिओ एकमेकांसमोर मांडले आहेत.

प्रदर्शनाची भिंत, जिच्यावर Bussot कुटुंब आणि त्यांच्यासोबत समुद्रप्रवास केलेल्या लोकांची व्यक्तिचित्र छायाचित्रे बसवली आहेत.

प्रदर्शनाची भिंत, जिच्यावर Bussot कुटुंबाच्या समुद्रप्रवासाचा क्रम नोंदवणारा मजकूर प्रदर्शित केला आहे.

हा परफॉर्मन्स 20 वर्षांपूर्वीचा अनुभव जशाचा तसा पुन्हा साकारण्याचा प्रयत्न नव्हता. मर्यादित जागा, वेळ आणि अन्न या अटींतून एका कुटुंबाच्या स्मृतीजवळ जाणे आणि स्वातंत्र्याच्या दिशेने केलेल्या निवडीचा अर्थ आजच्या प्रेक्षकांशी वाटून घेणे हा या कामाचा हेतू होता.

Bussot कुटुंबाच्या आठवणीनुसार, 1993 मध्ये अमेरिकेत पोहोचल्यानंतर त्यांनी खाल्लेले पहिले अन्न McDonald’s चे होते. या आठवणीवरून Kim Hongrok आणि Raul Bussot Jr. यांनी 2013 च्या परफॉर्मन्सच्या शेवटच्या दिवशी तराफ्यावर McDonald’s चे अन्न खाल्ले. या अनुभवातून त्याच वर्षी Kim Hongrok यांचे दुसरे एकल प्रदर्शन प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा: McDonald’s साकारले.

३० मार्च २०१३ रोजी परफॉर्मन्सच्या शेवटच्या दिवशी तराफ्यावर मॅकडोनाल्ड्सचे अन्न खाताना Kim Hongrok आणि Raul Bussot Jr.

दुसरे वैयक्तिक प्रदर्शन
प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा: McDonald’s

प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा: McDonald’s / हॅम्बर्गरच्या आवरणावर डायमंड डस्ट, 2013, Kim Hongrok

«प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा: McDonald’s» हे 2013 मध्ये भरलेले दुसरे वैयक्तिक प्रदर्शन होते. Kim Hongrok यांनी वेगवेगळ्या शहरांतून गोळा केलेल्या McDonald’s हॅम्बर्गरच्या वेष्टनांवर डायमंड डस्ट लावली.

Bussot कुटुंबाच्या आठवणीत McDonald’s हे अमेरिकेत पोहोचल्यानंतर त्यांना प्रथम मिळालेले अन्न आहे; कलाकृतीत ते उदारमतवादी आणि भांडवलशाही समाजाशी झालेल्या पहिल्या भेटीचा ठोस अनुभव बनते. इतर प्रेक्षकांसाठी ते रोजचे जेवण किंवा परिचित जागतिक ब्रँड असू शकते. एकाच वस्तूला वैयक्तिक अनुभव, प्रदेश आणि काळानुसार वेगवेगळे अर्थ व मूल्ये मिळू शकतात, हे यातून दिसते.

Kim Hongrok यांनी वापरानंतर फेकल्या जाणाऱ्या मोठ्या प्रमाणात उत्पादित वेष्टनांवर भांडवलशाही बाजारात उच्च किंमत आणि विनिमयमूल्य असलेली डायमंड डस्ट लावली. कलाकृतीत वापरलेली डायमंड डस्ट पूड नसून, प्रकाश परावर्तित करणारे अनेक पृष्ठभाग असलेले अतिशय लहान नैसर्गिक हिरे आहेत.

फेकून दिले जाणारे उपभोग्य पदार्थ आणि रत्न एकाच पृष्ठभागावर येतात. एका कुटुंबासाठी भांडवलशाहीचा आरंभबिंदू ठरलेला रोजच्या उपभोगाचा ठसा आणि बाजारमूल्य अत्यंत एकवटलेला विषय त्यामुळे जोडले जातात. भांडवलशाहीचा शब्दांनी किंवा घोषणांनी थेट उल्लेख न करताही दोन पदार्थांमधील नाते तिच्यात निर्माण होणारी विस्तृत मूल्ये संक्षिप्तपणे उलगडते.

प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा: शिकागो, अमेरिका / हॅम्बर्गरच्या आवरणावर डायमंड डस्ट, 2013, Kim Hongrok

प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा: हो ची मिन्ह, व्हिएतनाम / हॅम्बर्गरच्या आवरणावर डायमंड डस्ट, 2013, Kim Hongrok

प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा: ब्युएनोस आयरेस, अर्जेंटिना / हॅम्बर्गरच्या आवरणावर डायमंड डस्ट, 2013, Kim Hongrok

त्या वेळच्या प्रदर्शन साहित्यांनुसार, Kim Hongrok यांनी अनेक लोकांच्या मदतीने 20 देशांतील McDonald’s ची वेष्टने गोळा केली. प्रत्येक कलाकृतीला ते वेष्टन ज्या शहरात आणि देशात गोळा झाले त्याचे नाव देण्यात आले. एका जागतिक ब्रँडची विविध प्रदेशांत निर्मिती, वितरण आणि वापर होताना राहिलेले ठसे या मालिकेत एकत्र आले.

कलाकाराच्या नोंदीनुसार, वेष्टने गोळा करण्यासाठी त्यांनी अनेक देशांतील दक्षिण कोरियाच्या दूतावासांसह विविध ठिकाणी सहकार्याची विनंती केली. Choi Siwon यांनी परदेशातील चाहत्यांना वेष्टने गोळा करण्याबद्दल कळवले आणि परदेशात राहणाऱ्या इतर लोकांनीही साहित्यसंकलनात भाग घेतला.

संकलनाच्या प्रक्रियेत काही प्रदेशांत McDonald’s चे उपाहारगृहच नाही, असे उत्तर मिळाल्याची नोंद कलाकाराने केली. त्या वेळी McDonald’s च्या उपस्थितीत प्रदेशानुसार फरक होता, हेही या नोंदीतून मालिकेत समाविष्ट झाले.

या मालिकेत McDonald’s हे Bussot कुटुंबाला अमेरिकेत प्रथम मिळालेले अन्न आणि रोजचा उपभोग, जागतिक निर्मिती व वितरण यांमधून भांडवलशाहीचा ठोस अनुभव देणारी वस्तू—दोन्ही आहे. वापरानंतर फेकून दिली जाणारी रोजची उपभोग्य वस्तू आणि प्रत्यक्ष उच्च किंमत व विनिमयमूल्य असलेले रत्न एकत्र ठेवून, भांडवलशाहीत भिन्न मूल्ये कशी तयार होतात आणि त्यांची देवाणघेवाण कशी होते हे मालिका दाखवते.

फेकून दिले जाणारे वेष्टन डायमंड डस्टसोबत मिळून कलाकृतीत रूपांतरित होते आणि नवे मूल्य प्राप्त करते. हा प्रवास निर्मिती व वितरण, विनिमय व सर्जनातून मूल्य तयार करून त्याचा विस्तार करणाऱ्या भांडवलशाहीच्या कार्यपद्धतीशी जोडला जातो. अमेरिकेत पोहोचल्यानंतर Bussot कुटुंबाने अनुभवलेल्या भांडवलशाहीतून ही कलाकृती व्यक्तीच्या निवडी, संधी आणि मूल्यनिर्मितीच्या शक्यतांचा पुन्हा विचार करते.

या मालिकेतील काही कलाकृती 2014 मध्ये Los Angeles Convention Center येथे भरलेल्या LA Art Show मध्येही प्रदर्शित करण्यात आल्या.

तिसरे वैयक्तिक प्रदर्शन
प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा: लष्करी लैंगिक गुलाम

प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा: लष्करी लैंगिक गुलाम / व्हिडिओ आणि इन्स्टॉलेशन, 2015 / Kim Hongrok

«प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा: लष्करी लैंगिक गुलाम» हे 23 जुलै ते 23 ऑगस्ट 2015 दरम्यान भरलेले तिसरे वैयक्तिक प्रदर्शन होते.

कलाकाराने सर्वसाधारणपणे वापरल्या जाणाऱ्या ‘जपानी लष्करातील कम्फर्ट विमेन’ या संज्ञेऐवजी प्रदर्शनाच्या शीर्षकात ‘लष्करी’, ‘लैंगिक’ आणि ‘गुलाम’ हे शब्द वापरले. प्रदर्शनाने हाताळलेल्या युद्धाचे आणि संस्थात्मक लैंगिक हिंसेचे स्वरूप अधिक थेटपणे उघड करण्याचा त्यांचा हेतू होता.

या प्रदर्शनात कलाकृती निर्माण झाली त्या 2015 मध्ये हयात असलेल्या जपानी लष्कराच्या ‘कम्फर्ट विमेन’ व्यवस्थेतील पाच पीडित व्यक्ती, Ok-seon Park, Ok-seon Lee, Soon-ok Kim, Kun-ja Kim आणि Il-chool Kang, यांचे रूप व्हिडिओ, छायाचित्रे आणि इन्स्टॉलेशनमधून नोंदवले गेले.

भिन्न व्यवस्था आणि इतिहास व्यक्तीच्या जीवनावर कसा परिणाम करतात, हे पाहणारा प्रवाह तीन वैयक्तिक प्रदर्शनांतून पुढे गेला. पहिल्याने एका कुटुंबाची निवड आणि स्थलांतर यांतून उदारमतवादाचे मूल्य व महत्त्व हाताळले. दुसऱ्याने वेगवेगळ्या वस्तूंच्या संयोगातून भांडवलशाहीत निर्माण होणारी मूल्ये आणि त्यांचा अर्थ हाताळला. तिसऱ्याने साम्राज्यवादाने व्यक्तीच्या जीवनावर सोडलेले परिणाम पाच जणींचे चेहरे आणि नजर यांतून नोंदवले.

प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा: Ok-seon Park

छायाचित्र, 2015 / Kim Hongrok

प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा: Ok-seon Lee

छायाचित्र, 2015 / Kim Hongrok

3 × 2m मापाच्या पांढऱ्या सुती पडद्यावर पाच जणींचे व्हिडिओ प्रक्षेपित करून ही कलाकृती साकारण्यात आली.

व्हिडिओतील पाच जणी आपल्यावर झालेल्या अत्याचाराचा पुनरभिनय करत नाहीत किंवा स्वतंत्र संवाद बोलत नाहीत. विशिष्ट भावना निर्माण करणारे हावभाव कमीत कमी ठेवून त्या खुर्चीत बसतात आणि कॅमेऱ्याकडे पाहतात. प्रत्यक्ष व्यक्तीच्या आकाराच्या जवळ जाणाऱ्या प्रक्षेपित प्रतिमेशी प्रेक्षकाची नजर समान उंचीवर येते.

कलाकाराच्या कार्यनोंदीनुसार, चित्रीकरणाच्या वेळी पाच जणींपैकी काहींनी हे पत्रकारांच्या बातमीसाठीचे चित्रीकरण आहे की अंत्यविधीसाठीच्या छायाचित्राचे, असे विचारले. कलाकृतीसाठी चित्रीकरण होत असल्याचे समजल्यानंतर काहींनी केस नीट केले, तर काहींनी कपडे बदलून कॅमेऱ्यासमोर स्थान घेतले.

या रचनेचा संबंध पाच जणींना एकाच भावना किंवा ‘पीडितेसारख्या दिसणाऱ्या रूपा’त मर्यादित न ठेवता, Ok-seon Park, Ok-seon Lee, Soon-ok Kim, Kun-ja Kim आणि Il-chool Kang ही नावे असलेल्या स्वतंत्र व्यक्ती म्हणून नोंदवण्याच्या कलापद्धतीशी आहे.

प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा: Il-chool Kang

छायाचित्र, 2015 / Kim Hongrok

व्हिडिओतील दिवंगत Kun-ja Kim यांच्या नजरेला नजर देणारा प्रेक्षक

चित्रीकरणाच्या वेळी पाच जणी प्रत्यक्ष ज्या खुर्चीवर बसल्या होत्या, तीच खुर्ची प्रदर्शनस्थळीही ठेवण्यात आली. व्हिडिओत नोंदलेली खुर्ची आणि प्रत्यक्ष खुर्ची परस्परांसमोर ठेवल्याने चित्रीकरणाचा काळ आणि वर्तमानातील प्रदर्शनस्थळ एकमेकांशी जोडले गेले.

प्रेक्षक त्या खुर्चीवर बसून व्हिडिओतील व्यक्तीशी नजर समान उंचीवर आणत तिच्या नजरेला नजर देऊ शकत होता. चित्रीकरणात सहभागी झालेल्या पाच जणींना नंतरच्या प्रेक्षकांशी जोडून त्यांना परस्परांसमोर आणणारे माध्यम ही खुर्ची बनली.

Kun-ja Kim यांचा जन्म 1926 मध्ये Gangwon प्रांतातील Pyeongchang येथे झाला. 1942 मध्ये त्यांना चीनच्या Jilin प्रांतातील Hunchun येथील जपानी लष्कराच्या ‘कम्फर्ट स्टेशन’मध्ये बळजबरीने नेण्यात आले. स्वातंत्र्य मिळेपर्यंत सुमारे 3 वर्षे अत्याचार सहन केल्यानंतर त्या कोरियात परतल्या.

2007 मध्ये त्यांनी अमेरिकेच्या प्रतिनिधीगृहाच्या परराष्ट्र व्यवहार समितीअंतर्गत झालेल्या सुनावणीत आपल्यावर झालेल्या अत्याचाराची साक्ष दिली. 2000 आणि 2006 मध्ये त्यांनी The Beautiful Foundation ला प्रत्येकी 50 दशलक्ष वॉन—एकूण 100 दशलक्ष वॉन—दान करून ‘Kun-ja Kim Grandmother Fund’ ची सुरुवात घडवली. नागरिकांच्या देणग्यांनी वाढलेल्या या निधीने जुलै 2017 पर्यंत बालसंरक्षण संस्थांमधून बाहेर पडलेल्या सुमारे 250 विद्यापीठीन विद्यार्थ्यांच्या शिक्षणखर्चाला मदत केली.

या साक्षीमुळे आणि दानकार्यामुळे Kun-ja Kim यांना 2014 मध्ये Order of Civil Merit चा Camellia Medal प्रदान करण्यात आला. 2015 मध्ये तयार झालेल्या कलाकृतीत त्यांनी ते पदक परिधान केलेले रूपही नोंदले आहे.

Kun-ja Kim यांचे 23 जुलै 2017 रोजी निधन झाले.

कलाकृती निर्माण झाल्यानंतर Soon-ok Kim यांचे 5 डिसेंबर 2018 रोजी, Ok-seon Park यांचे 7 सप्टेंबर 2024 रोजी आणि Il-chool Kang यांचे 28 मार्च 2026 रोजी निधन झाले.

प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा: Kun-ja Kim

छायाचित्र, 2015 / Kim Hongrok

जपानी लष्कराच्या ‘कम्फर्ट विमेन’ व्यवस्थेतील पीडितांच्या इतिहासाला हे काम एका स्पष्टीकरणात किंवा एका भावनेत बंदिस्त करत नाही. पाच जणींची नावे, चेहरे आणि नजर आजच्या प्रेक्षकासमोर ठेवून साम्राज्यवाद व युद्धाने व्यक्तीच्या जीवनावर सोडलेल्या परिणामांकडे पाहण्यास ते प्रवृत्त करते.

व्हिडिओ आणि चित्रीकरणावेळी वापरलेली खुर्ची या नोंदींमुळे, पाच जणींना आता प्रत्यक्ष भेटू न शकणारे नंतरचे प्रेक्षकही त्यांच्या प्रतिमांना सामोरे जाऊ शकतात आणि समान उंचीवरून त्यांच्या नजरेशी नजर मिळवू शकतात.

प्रामाणिकता, धागा, पुनर्प्राप्ती

कलाकृतीच्या शीर्षकातील ‘प्रामाणिकता’ ही कलाकृतीच्या पृष्ठभागावर दिसणाऱ्या प्रतिमा किंवा तिच्यात हाताळलेल्या विषय व घटनांविषयीची रूढ मूल्यमापने यांच्या पलीकडे असलेल्या कामाच्या सुरुवातीच्या कारणाकडे आणि कामाच्या साराकडे निर्देश करते. अर्थनिर्णयाला एका निष्कर्षात बंदिस्त करण्याऐवजी, वेगवेगळ्या दृष्टिकोनांतून आणि परिस्थितींमध्येही त्या उगमाच्या अधिक जवळ जाण्यासाठी ती अवकाश राखून ठेवते.

Kim Hongrok यांच्या कामाचा भर प्रेक्षकाला ठरावीक अर्थ सांगण्याऐवजी ठोस व्यक्ती, वस्तू आणि घटना दाखवून स्वतः विचार करण्यासाठी अवकाश देण्यावर आहे. मात्र याचा अर्थ कलाकृतीचा दृष्टिकोन किंवा मूल्ये अस्पष्ट आहेत असा नाही. कलाकार महत्त्वाचे वाटणारे विषय निवडून परिस्थितीची रचना करतात आणि प्रेक्षकाला त्यांचा अर्थ स्वतः तपासू देतात.

कलाकृतीच्या शीर्षकातील «धागा» म्हणजे निष्कर्ष नव्हे, तर विचार सुरू करून देणारी खूण. रोजची कृती, एखाद्या व्यक्तीचा चेहरा, एका कुटुंबाची स्मृती किंवा वापरानंतर फेकलेले वेष्टन अशा ठोस गोष्टी ही भूमिका निभावतात.

«पुनर्प्राप्ती» म्हणजे भूतकाळातील अवस्थेत पूर्णपणे परतण्यापेक्षा, परिचित म्हणून स्वीकारलेल्या घटना, वस्तू आणि व्यक्तींकडे पुन्हा पाहून त्यांच्या साराच्या जवळ जाण्याची प्रक्रिया आहे.

«प्रामाणिकतेच्या पुनर्प्राप्तीचा एक धागा» मालिकेची सुरुवात दात घासण्याच्या रोजच्या कृतीपासून झाली. तिथून ती एका व्यक्तीभोवतीची सामाजिक नजर, एका कुटुंबाची निवड आणि स्थलांतर, उदारमतवादाचे मूल्य, भांडवलशाहीत तयार होणारी मूल्ये आणि युद्धपीडितांचे चेहरे यांपर्यंत पोहोचली.

विविध कामांतून Kim Hongrok प्रेक्षकाला आधीपासून ओळखीचे वाटणाऱ्या विषयांकडे पुन्हा पाहायला आणि व्यक्तीच्या जीवनात स्वातंत्र्य व निवड, मूल्य आणि मानवी प्रतिष्ठा यांच्या अर्थाचा विचार करायला प्रवृत्त करतात.